SPOILER (EN DOBLE SENTIDO): STEPHANIE BROWN VUELVE AL UNIVERSO DC

A las buenas. Hoy me congratulo en ofrecer una noticia que me ha dejado muy satisfecho: Stephanie Brown, uno de mis personajes fetiche, va a volver a aparecer en los comics de DC, tras el cacareado reboot.

 

El tebeo que ostentará ese honor es el especial “Batman Inc: Leviathan Strikes”, que aparecerá en las estanterías de las librerías especializadas de los USA el próximo día 21 de noviembre. Dicho cómic está realizado por Grant Morrison como guionista y dibujado al alimón por Chris Burnham y Cameron Stewart.

Hay un par de detalles que es importante comentar. Como puede atestiguar la imagen que aparece debajo de este párrafo, está historia estaba planeada de hace ya tiempo, incluso antes de que el reboot se hiciese efectivo. En la ilustración podemos ver que Steph aparece ataviada como Batgirl, la identidad pre- Flashpoint de la enmascarada. Sin embargo, tras el reboot es Barbara Gordon quien vuelve a ocultarse bajo la máscara de dicha justiciera.

¿Qué ocurre pues con Stephanie Brown? Pues que se han ido modificando las cosas sobre la marcha y, pese a lo que se anunció, ahora aparecerá como Spoiler. Lo que aún no se encuentra confirmado es si en la nueva continuidad ha llegado a ser Batgirl (o Robin, incluso) en algún momento o si siempre se ha mantenido como Spoiler. Por cierto, se puede observar que el traje de Batman también es el anterior a la nueva continuidad, por lo que también ha tenido que acabar modificándose para la publicación de este especial. 

La otra curiosidad es que en los últimos tiempos, Stephanie Brown era una chica ya mayor de edad y universitaria. No obstante, aquí vemos que la han rejuvenecido de nuevo tras el reboot y por arte de magia, vuelve a ser una chica que va al instituto. Cosas veredes.

Por lo menos, han recuperado a Stephanie Brown. Esperemos que para bien y podamos ir viendo nuevas andanzas de Spoiler.

 

BATMAN Nº 51: THE RETURN

A las buenas. Hoy voy a recomendar el número 51 de la serie regular de Planeta DeAgostini dedicada a Batman. Hay que tener presente que este número ha sido editado en Octubre de 2011, aunque ahora la serie es quincenal desde este mismo ejemplar.

El tebeo contiene el “Batman: The Return”, editado en su país de origen por DC Comics en  Enero del 2011. Los autores del mismo son Grant Morrison como guionista y David Finch como dibujante.

Tras todo el periplo de Bruce Wayne como viajero en el tiempo, mientras que Dick Grayson le sustituía como Batman, ahora ha llegado el momento de reorganizar las cosas. Si en el tomo de “Batman; Vuelta a Casa” Bruce evaluaba como habían evolucionado sus protegidos y aliados en su ausencia y en  último número de Batman & Robin de Morrison creaba “Batman Inc.” con la finalidad de financiar a héroes urbanos de otras naciones, en este ejemplar lo que nos encontramos es como se van poniendo en marcha todos los planes inmediatos de Bruce.

¿Cuáles son esos planes? Pues los pongo en SPOILER. Por lo pronto, habrá dos Batman. Dick continuará siendo el guardián de Gotham con Damian como Robin, mientras que Bruce, con un nuevo uniforme, se va a dedicar a recorrer el mundo con la intención de expandir “Batman Inc.” reclutando a nuevos candidatos. Por si fuera poco, Batgirl (Stephanie Brown) ahora actuará como heroína en Inglaterra, formando parte la misma. FIN DE SPOILER.

Lo cierto es que para mí este ejemplar ha sido un soplo de aire fresco. Pese a que la serie limitada del “Regreso de Bruce Wayne” empezó genial, los siguientes números me parecieron un ladrillo. Por no mencionar que el número anterior, con la celebración del 50 de la colección, me pareció un tostón de mucho cuidado. Pero tras más de media docena de padecer la serie, en vez de disfrutarla, parece que los buenos tiempos regresan para la colección regular de Batman. Al menos hasta que podamos evaluar los daños que hará el reboot al personaje, pero por lo menos ya tenemos asegurados hasta que llegué a España una docenita o más de tebeos interesantes.

El guión de este número es muy bueno, poniendo en juego muchos elementos que de bien seguro serán explotados en la franquicia de Batman. Puntos de interés hay muchos, al cerrar el cómic dan ganas de abalanzarse sobre los siguientes ejemplares para ver como se desenvolverán la tramas abiertas. Tanto la de SPOILER Bruce recorrieron el mundo como la de Dick y Damian en Gotham. Diablos, si hasta me apetece mucho leer los siguientes números de Batgirl, a ver que tal le irá por Inglaterra FIN DEL SPOILER. Y todo esto es muy buen síntoma. En unos tiempos en los que lees ciertas colecciones por monotonía y costumbre, el que una serie te deje con verdadero interés por leer la continuación, es como para aplaudir con las orejas.

Del dibujo hay que decir que se advierte un cambio de estilo de Finch. Si bien el dibujante acostumbra a usar un estilo más realista e hipertrofiado, ene este ejemplar, bien sea por influencia del entintador, apuesta por el uso de las sombras y de la oscuridad. Como consecuencia la historia adopta un tono sombrío y misterioso que le sienta muy bien tanto al cómic como al personaje.

En resumen, este número es el inicio de una buena temporada para Batman. Además este es un punto de partida perfecto para aquellos nuevos lectores que se quieran subir al carro.

RECOMENDACIONES DC (I)

A las buenas. A sugerencia de los amigos Kogix y Luis Donderis, he aquí una serie de breves recomendaciones de comics DC que no pueden faltar en nuestra tebeoteca:

Crisis de Identidad: Por Brad Melter como guionista y Rags Morales. Una obra que redefinió el Universo DC . Un emocionante thriller en el que no acaba importando tanto la identidad de los culpables como las relaciones y los sentimientos de los personajes implicados. Toda palabra para alabarla es poca, pues este es uno de los tebeos que una vez que lees, jamás olvidas.  A destacar el excelente manejo que hace el guionista de todos los personajes implicados. Este es el tebeo que marco toda una época.

Green Lantern de Geoff Johns: El superhéroe de moda. Geoff Johns cogió a un personaje en desuso como era Hal Jordan y le dio la vuelta a su universo, haciéndole recuperar su esplendor de antaño. Con grandes dosis de habilidad y elementos tanto del género superheroico más puro como de la Space Opera, Johns logró convertir las andanzas de Green Lantern en todo un clásico moderno e imprescindible.

Animal Man de Grant Morrison: Uno de los más grandes tebeos con metalenguaje de la historia de DC. Este libro es toda una oportunidad de oro de hacerse con un cómic que empezó siendo un alegato a favor de los derechos de los animales para acabar convirtiéndose en todo un ejemplo metalingüístico de  lo que es un cómic de superhéroes, llegando a romper la barrera que separa a personajes de sus lectores e incluso de sus autores. Muy recomendado, tanto si eres fan de Morrison, como si no.

Green Arrow: Una de las mejores series superheroicas de los últimos años. Realizada por guionistas de élite como Kevin Smith o Brad Meltzer e ilustrada eficazmente por el gran narrador Phil Hester. No puede faltar en tu tebeoteca estas historias en las que se nos muestra a uno de los héroes más humanos, cuyas vicisitudes familiares son tan importantes como los grandes momentos de acción. A destacar el sentimiento de profundidad emocional que son capaces de lograr los autores, convirtiendo a los protagonistas en cercanos a nosotros.

Batman: Año Uno: Guionizado por Frank Miller e ilustrado por David Mazzuchelli, este relato de Batman es uno de los referente del mundo del cómic. Narrada con el tono que mezcla a los superhéroes con el género negro, este cómic nos cuenta la historia cruzada entre unos novatos Batman y Jim Gordon, obteniendo como resultado una Obra Maestra del Noveno arte. Hay que tener en cuenta que es en este tebeo donde Miller revoluciona la concepción moderno del Caballero Oscuro. Además, es todo un lujazo el gozar del arte de Mazzuchelli.

Y en próximas entregas, seguiremos con la segunda parte de esta tanda de recomendaciones. A disfrutarlo.

ANIMAL MAN DE GRANT MORRISON

¡A las buenas! Hoy voy a hablar de una de mis obras predilectas de DC. Me refiero al Animal Man de Grant Morrison.

Existen otras ediciones de esta obra, pero me voy a centrar en el tomo que acaba de sacar  Planeta De Agostini en Mayo del 2011, de titulo tan simple como efectivo “Animal Man de Grant Morrison”. Este tomo recoge toda la etapa del escritor escocés en la serie del personaje, lo que viene siendo los números 1 a 26 USA de “Animal Man”, además de la parte del Nº 39 USA de “Secret Origins” dedicada a contar el origen del personaje. Todo este material fue publicado en los USA por DC entre 1988 y 1990.

Grant Morrison, obviamente, se ocupa de guionizar esta obra, Mientras que del dibujo se ocupan artistas como Chas Trugg. Doug Hazlewood y Tom Grummet. Además, Brian Bolland realiza la labor de portadista.

Al inicio de estos cómics, Buddy Baker se encuentra replanteándose la posibilidad de ser o no un superhéroe a tiempo completo. Muy pronto encontrará la respuesta en esta magnifica obra, que abarca muchos puntos de vista y enfoques diferentes.

En efecto, el cambio de tono se encuentra a la orden del día en esta epopeya de la narrativa superheroica. Si bien al inicio de la serie, el tono era el de una aventura con tintes a ecológicos y a favor de los derechos de los animales, pronto evoluciona hacia algo más complejo, pasando a tratar temas como la ruptura de la barrera entre el lector y personaje de ficción. Por no mencionar el excelente uso del metalenguaje que realiza Morrison, llegando a su punto álgido en el último episodio del volumen.

Este revolucionario cómic fue uno de los gérmenes que dieron lugar al sello “Vértigo” en el que tenían cabida aquellas historias algo más complejas y dirigidas a un público más adulto del que, se supone, lee tradicionalmente tebeos. Lo que resulta un importante mérito, que no hace otra cosa que destacar la labor de los autores que trabajaron en el título, sobretodo el de su guionista.

La narración de Morrison es aparentemente sencilla, pero eso sólo es una trampa que utiliza con habilidad el escocés, puesto que bajo esa primera capa, se esconde una lectura que hurga y escarba en las profundidades del género reverenciándolo,  retorciéndolo y reinventándolo.

Una virtud del guión es que, pese a que la mayor parte de los episodios son autoconclusivos, todo forma parte de un entramado más grande y cada una de los números es una pieza, y la lectura de todos ellos termina por formar un gigantesco puzzle, del que merece la pena el trabajo de montarlo.

Insisto en el magnifico uso del metalenguaje empleado por Morrison, pues es uno de los factores que convierten en grande a este trabajo del autor. Es encomiable la habilidad demostrada al rescatar a un personaje de tercera que permanecía prácticamente olvidado, para luego utilizarlo en una serie de historias dedicadas a explotar las barreras del cómic.

En cuánto al dibujo, si bien en este tipo de tebeos el plato fuerte siempre es el guión, cumple su función con creces. Un detalle que no deja de sorprenderme cada vez que releo esta obra es que se utilice un estilo de dibujo tan puramente superheroico en un cómic que se prestaba más a la experimentación artística. La excepción a este punto, quizás sean varias planchas del Nº 5 USA, el famoso episodio “El Evangelio del Coyote”.

No obstante, se agradece a la hora de leer la historia con fluidez, el que los artistas se hayan decantado por la línea clara y que se hayan ocupado de elaborar unos dibujos cuya narración es fluida y muy fácil de seguir.

También me gustaría destacar el excelente trabajo que hace Brian Bolland a la hora de encargarse de las portadas, con una minuciosidad, realismo y cuidado con los detalles que emplea el artista para las cubiertas, las cuáles dan un toque especial a la serie.

En definitiva, nos encontramos con una obra que todo fan del cómic debe poseer en su estantería, y es muy de agradecer el que Planeta De Agostini la recuperé en un único tomo, el cuál pese a constar de más de 600 páginas, es bastante manejable gracias al tipo de papel empleado.

BATMAN Y EL GUANTE NEGRO

Hoy me gustaría recomendaros el recién editado segundo tomo recopilatorio del Batman de Morrison: “Batman y el Guante Negro”.

Este volumen ha sido editado en España por Planeta De Agostini en Marzo del 2011, conteniendo los números 667 a 669, y 672 a 675  de la serie USA de Batman. Hay que hacer dos precisiones: 1) Los episodios incluidos en este tomo habían sido editados con anterioridad en nuestro país en los números 12, 26 y 27 del presente volumen de la serie regular mensual de Batman. 2) Los episodios 670 y 671 USA de Batman no han sido incluidos por que, pese a estar escritos por Morrison, forman parte del crossover “La resurrección de Ra´sh al Ghul”.

Los autores de este recopilatorio son Grant Morrison como guionista en su totalidad, Williams III como dibujante de los tres primeros episodios, mientras que  Tony Daniel dibuja los cuatro últimos capítulos.

En este tomo, Morrison sigue por una parte recuperando conceptos, y actualizándolos, del Batman de la Edad de Plata, mientras que prosigue con su deconstrucción del personaje, conduciéndolo a un punto de no retorno.

Así las cosas, por un lado tenemos la puesta al día del “Club de Heroés”, en el que se dan cita los diferentes aventureros que se dedican a emular a Batman, provenientes de diferentes lugares del mundo. Es un relato en el que el misterio, el suspense y la intriga, a la vieja usanza, como si de una novela de Agatha Christie se tratase.

Y por el otro, nos encontramos con una trama en la que Batman sigue encontrándose con otra de las versiones de si mismo. No revelo más acerca de la identidad de este personaje, puesto que uno de los platos fuertes el de toda esta trama.

 

El guionista sabe manejar todos los ases que tiene bajo su manga, ya que conjuga con habilidad tanto la creación de nuevos conceptos, como la organización de “El Guante Negro”, como la reutilización de ideas ya prácticamente olvidadas de la mitología del personaje. El autor tiene claro hacía donde se dirige, y estos episodios son un paso más hacía la epopeya que tiene en mente.

En cuanto al dibujo, Williams III hace gala de un trazo firme y conciso. Si bien, el nivel es algo inferior al de su excelente Batwoman , no se pude negar que este dibujante sabe hacer buen uso del lápiz, creando unas viñetas de dinamismo y una belleza pictórica que no dejará a nadie indiferente.

 

Tony Daniel, es un dibujante del que se puede destacar su espectacularidad de la puesta en escena  y lo impresionantes que resultan sus planchas. Estos números, en los que Morrison lleva la voz cantante, han sabido hacer buen uso de este artista. Otro cantar son sus posteriores episodios como autor completo… pero eso es otra historia.

En conclusión, este recopilatorio es un “must have” para fans de Batman, del guionista escocés, y de todos aquellos que quieran leer la siguiente fase de una de las etapas más controvertidas del personaje.

PREVISIONES SOBRE EL FIN DE LA ETAPA ACTUAL DE BATMAN

Hoy quisiera dar mi apreciación personal sobre como va a ser el fin de la etapa Morrison en el personaje de Batman. Aviso de que es posible que esta entrada contenga Spoilers.

Aclaro que todavía no se ha anunciado, ni mucho menos, cuando se producirá el fin de la mencionada era. Sin embargo, me voy a permitir el lujo de hacer mis balances y cabalas sobre como va a ser dicho resultado.

Hay que tener en cuenta que la estancia del guionista escocés Grant Morrison, ha sido bastante movidita. Bruce Wayne se ha encontrado con su hijo Damián, ha descendido a la locura (o eso parecía), ha “muerto” a manos de Darkseid, ha sido sustituido por  Dick Grayson (el que fuese el primer Robin, y antiguo Nightwing), ha regresado de entre los muertos, y actualmente se dedica a viajar por el mundo, reclutando vigilantes para expandir su franquicia, tras haber revelado que se ocupa de financiar a Batman, mientras que Dick permanece en Gotham como otro Batman.

Pues bien, aquí va mi quiniela actual de cómo quedarán las cosas, una vez abandone el guionista escocés las series del Caballero Oscuro:

• Bruce se dará cuenta de que solo él puede ser Batman, y cesará en su empeño de reclutar enmascarados de forma internacional. Quizás alguno de ellos muera, o le traicione.

• Dick Grayson morirá. Me apoyo para reforzar mi opinión en el que en el futuro mostrado en el Batman Nº 666 USA, Damian mencionaba y se mostraba que Dick moría. Además, Dan Didio (actual mandamás de DC) le tiene ganas al personaje, habiendo incluso pretendido que falleciese en “Crisis Infinita”.

• Se demostrará, mediante algún análisis de ADN o similar que Damian no es realmente el hijo de Bruce.

Todo esto, lo pienso por que, lamentablemente, en la industria del cómic, ninguna evolución dura para siempre, y tarde o temprano, irán volviendo las aguas a su cauce. No dudéis que si Dick acaba siendo dado por muerto, acabará volviendo a la vida. Y es probable que incluso Tim deje de ser Red Robin. No es la primera vez, ni será la última, que parece ser que el Universo Batman sufre de grandes cambios para que luego se deshagan.

¿Cómo creéis vosotros que acabará Morrison su etapa?

EL REGRESO DE BRUCE WAYNE (I)

A las buenas. Hoy me gustaría comentar la primera parte de “El Regreso de Bruce Wayne”.

“Batman: The Return of Bruce Wayne” es el titulo original de esta miniserie de 6 números, que Planeta ha empezado editar este mes de Febrero de 2011, formando parte de la serie regular de “Batman”. Así pues las cosas, el Batman Nº 43 de Planeta De Agostini (con fecha de publicación de Febrero de 2011) contiene el “Batman: The Return of Bruce Wayne” Nº 1 USA (editado en USA en Julio del 2010).

Los autores de este cómic son Grant Morrison, el gran autor que está desarrollando sus tramas por las series de Batman desde hace ya años, como guionista; mientras que Chris Sprouse se ocupa del dibujo. Hay que tener presente que cada número de esta miniserie esta dibujado por un autor diferente.

El argumento de este número arranca del último número de Crisis Final, donde recordemos que SPOILER Bruce Wayne quedó atrapado en el tiempo, siendo dado aparentemente por muerto para (casi) todo el Universo DC. FIN DE SPOILER.

Así pues las cosas, en este primer número de la serie limitada vemos como Bruce Wayne se adapta a su nueva situación, SPOILER conviviendo con cavernícolas Gothamitas, peleando como consecuencia de enfrentamientos tribales, y enfrentándose a cierto villano conocido del Universo DC. FIN DE SPOILER. Y todo esto, mientras nos hacemos eco, de que aquí hay más, mucho más de lo que parece.

El meollo de este relato, es en no quedarse con lo superficial, y adentrarse en lo que es la profundidad y las varias lecturas que nos puede ofrecer Morrison, tales como una critica al paganismo y a los “Becerros de Oro”. Por no mencionar como con una historia, aparentemente sencilla, el autor nos homenajea diversos momentos de la leyenda de Batman, y que visto toda su obra en conjunto, esto se va destapando como otra pieza fundamental en el puzzle de construcción y deconstrucción con el que este guionista nos deleita desde hace ya media década.

En cuanto al dibujo, Sprouse funciona muy bien, teniendo en cuenta lo que se nos pretende contar, usando la figura humana con mucha soltura. En este episodio en el que fluye una miríada de personajes, como una masa, requería de un autor funcional que supiese de anatomía humana, pero sin exagerarla. Un punto también fuerte del dibujante es la narración, tan natural y espontánea, que casi se podría contar la historia sin diálogos, usando solo los dibujos como apoyo.

Insisto, como pieza independiente, este primer número de la miniserie se lee muy bien, pero como de verdad se disfruta es poniendo todas las cartas sobre la mesa, y tomándolo como una parte de un todo. Nos encontramos ante una parte más de la macrohistoria que viene desarrollando Morrison. Muy recomendable.

BATMAN E HIJO

Quisiera recomendar la lectura de un volumen imprescindible para los seguidores del Caballero Oscuro: “Batman e Hijo”.

Este volumen (editado por Planeta De Agostini durante Enero del 2011) contiene los episodios 655 al 658 y 663 al 666 USA de la serie “Batman”, publicados en su país de origen entre Septiembre del 2006 y Julio del 2007. Hay que tener presente que estos números, antes de aparecer en este volumen, ya habían sido en España por Planeta en los números 1 al 4 y 9 al 12 de Batman Vol. 2, entre Junio del 2007 y Mayo del 2008.

Los autores de estos episodios son Grant Morrison, realizando el guión, y Andy Kubert, dibujando. La excepción es el episodio 658 USA, el cuál es un relato escrito en prosa, con ilustraciones de John Van Fleet.

Morrison es el guionista que aún hoy lleva la batuta del Señor de la Noche, habían pasado por diversas series del personaje. Pues bien, estos episodios incluidos en este tomo son los que inician la andadura actual del guionista escocés con el personaje.   

Hay que decir que hace más de 20 años  se ocupo de la Novela Gráfica Arkham Asylum, además de la saga “Gothic” en la serie Legends of the Dark Knight).

 

El punto de partida de Morrison es el siguiente: Batman , tras su ausencia de un año de Gotham debido a los acontecimientos de “Crisis Infinita”, ha regresado más motivado y dedicado que nunca, limpiando su ciudad de criminales. Lo que no sabe es que Talia Al Ghul, ha vuelto y tiene una sorpresa para él: El descendiente que ambos comparten. Además, en el horizonte, viejos y nuevos fantasmas están a punto de surgir, preparándose para poner a prueba su cordura y sus habilidades físicas, llevando a Batman a una situación límite.

De esta forma, se inicia una etapa fundamental del personaje, en la que es redefinido. El guionista logra la difícil tarea de dar cabida a todas las interpretaciones de Batman que han ido surgiendo a través de toda su historia (El Batman de los orígenes, el Batman que se encontraba con alienígenas y viajaba a planetas donde obtenía superpoderes, la versión “Camp”, etc.). Y lo hace con habilidad, insertando en sus narraciones elementos que cohesionan la trayectoria de Batman.

Y todo esto, sin caer en lo tedioso y enciclopédico, sino todo lo contrario, bajo una lectura amena, fluida y psicodélica. Profundizando en los personajes, y dándoles la vuelta como un calcetín, teniendo cabida lo mismo villanos dignos de la serie de Adam West de los 60 que personajes de los años 90, como una brutal nueva versión de Bane.

Mención aparte merece el episodio 658 USA, en el que, mediante el relato en prosa al que he hecho alusión anteriormente, se dedica reinventar al Joker. No quiero revelar aquí como, pero logra hacer creíble al 100% las metamórfosis por las que ha pasado el personaje. No obstante, reconozco que este relato puede ser un poco más duro de leer.

En cuanto al dibujo, Andy Kubert nos brinda un estilo gráfico ejemplar, realizando estos episodios su mejor obra, en mi modesta opinión. El grafismo es espectacular, luciéndose en cada página con una estructura narrativa de élite, plasmando espectacularidad y rebosando acción y belleza plástica por los cuatro costados.

En conclusión, estamos ante un “must have” de Batman. Este volumen recopilatorio es el inicio de un viaje trazado y planificado a años vista (el Batman 666 transcurre en el futuro, y en ese número es clave para entender los planes de Morrison). Sin duda alguna, el personaje esta viviendo uno de sus momentos dorados, y este tomo es la oportunidad perfecta para descubrirlo de primera mano.