SPIDER-MAN: LA HISTORIA JAMÁS CONTADA

A las buenas. Hoy tengo el placer de reseñar un libro que me ha encantado. Me refiero a “SPIDER-MAN. LA HISTORIA JAMÁS CONTADA”, escrito por el siempre eficaz Julián Clemente (X-Men: El precio de un sueño, Los chicos que coleccionaban tebeos).

                   

                                           

Publicado en Octubre de 2015 por Panini, este grandioso tomo narra la historia del trepamuros vista desde dentro, desde los más recónditos lugares de los entresijos editoriales de Marvel Cómics y de todo lo que rodea a nuestro amistoso vecino.

¿Cómo?, preguntarán algunos. ¿Pero no se han publicado ya varios libros escritos por Julián Clemente que trataban exactamente de lo mismo. Y no les faltará razón: Por ahí circulan un Spider-Man: La Biografía No Autorizada y un “Bajo la Máscará”. Este nuevo libro se trata en realidad de una versión mejorada de  esos libros. Contiene muchísima más información, hay una mayor cantidad de referencias, se expanden datos anteriormente conocidos, hay cosas reformuladas y replanteadas, el libro abarca hasta la actualidad…. 

Como el mismo Julián afirma en la introducción: “Mientras que los anteriores libros eran trabajos de divulgación, La Historia Jamás Contada se enmarca en el terreno del reportaje periodístico”.

Es de justicia afirmar que en esta tercera obra en la que el autor aborda la historia del lanzarredes es la mejor aproximación posible a toda la trayectoria del personaje. El jovial Julián no se limita a cubrir exhaustivamente el universo de los cómics (lo que ya hubiese sido muy meritorio) es que además se aventura con tratar con todo lujo de detalle las series de animación del trepamuros, su paso por la pequeña y la gran pantalla, nos cuenta cosas de sus videojuegos… ¡Hasta tenemos referencias al musical de Broadway!

Todo ello con un lenguaje claro y conciso, que engancha y atrapa al lector. Una de las cosas que más me gusta del escritor es que en los campos que toca destila pasión por aquello que hace. Si te asomas a las páginas de sus libros encontrarás a alguien apasionado que escribe de tú a tú y prácticamente se dirige a ti en sus líneas.

Se lee como una novela de las buenas y la esencia de los mejores cómics del arácnido salta a través de sus páginas. El que diga que tras asomarse a este tremendo tomaco no tiene ganas de repasar sus tebeos de Spidey me está mintiendo. Aunque te lo sepas de memoria, el amor que salpica al lector por sus historietas hace que quieras revivir sus hazañas una vez más. Y otra, y otra, y otra, y otra…

No cabe duda que  “La historia jamás contada” es una fuente de información valiosa, es un como un manantial de información en el que encontramos todo lo de Spider-Man. ¿Creías saber cómo fue todo el proceso de creación del lazarredes? ¿Cuál fue la identidad secreta que originalmente tenían pensado para Carroña? ¿Acaso conoces cuál fue el proceso por el que descartaron el misterio del Duende? ¿Quién tomó la decisión de crear el Universo Ultimate? Estas y otros miles de cuestiones se tratan aquí. Siempre se aprende algo si da igual lo que sepas previamente del personaje, hasta el mismísimo Stan Lee fijo que aprendería algo nuevo de Spidey si lo leyese. Por tanto, es un libro recomendando tanto a neófitos como al seguidor más fiel. Todo el mundo puede sacarle partido.

Si me pongo en plan pejiguero, únicamente le encuentro una pequeña pega a la obra. Me hubiera gustado que dentro de cada capítulo se le hubiese dividido y subdividido en apartados a juego con el detallado indice del final del libro. Pero que nadie piense que este pequeño detalle empaña la joya de la que se trata este libro, que no es así. Esto es una nimiedad comparado con la calidad que exhuma por todos sus poros y además estoy completamente seguro de que el autor tiene una buena razón para no haber decidido estructurarlo de esa forma (posiblemente para reservarse espacio para la narración).

Las aproximadamente 600 páginas dan para mucho pero, en el buen sentido, se hacen cortas por todos los factores anteriormente expuestos debido a que el disfrute es tan grande al leerlo que no podréis dejar de pedir más y más. Un dato particular y privado que quisiera compartir con vosotros, es que mientras estaba absorto en la lectura del libro no pude evitar pausarla momentáneamente para enviar un mensaje a Julián para felicitarle por el trabajo que ha realizado. Y es que es para aplaudirle con fervor absoluto.

En conclusión, no dejéis pasar la ocasión de haceros con “Spiderman: la historia jamás contada”.  Julián Clemente una vez más realiza un gran trabajo ante el que me quito el sombrero y no puedo dejar de admirar como se merece. No puede faltar en vuestra biblioteca a poco que os guste el arácnido es un libro poco menos que imprescindible, fieles creyentes. Yo lo tengo en mi mejor estantería, junto a mis Omnigolds y Marvel Héroes de Spider-Man.

PD. Desde aquí insto y suplico si hace falta a Julián para que escriba un libro similar sobre los 4 Fantásticos. ¡Excelsior!

PATRULLA - X: NO MÁS HUMANOS

A las buenas. Hoy voy a reseñar por estos lares una Novela Gráfica protagonizada por los mutantes más famosos de Marvel; estoy alusión a La Patrulla-X: No más humanos.

Esta obra ha sido editada por Panini a principios de Mayo del 2014, siendo un lanzamiento simultaneado con el de su país de origen. Los autores son Mike Carey al guión y Salvador Larroca al dibujo, quienes ya se habían ocupado anteriormente de la Patrulla-X. El primero sobretodo en X-Men: Legado, escribiendo historias protagonizadas por Charles Xavier primero y posteriormente por Pícara, y el segundo dibujando episodios de Patrulla-X, X-Men y, sobretodo, X-Treme X-Men.

La historia es una especie de secuela del final de la archiconocida “Dinastía de M”. Si al final de dicha saga la Bruja Escarlata sentenció su “No más mutantes”, diezmando al homo superior, en esta ocasión la cosa ha dado un giro de 180 grados. Ahora, se han vuelto las tornas y  la especie humana no es sólo que haya sido diezmada, es que ha sido literalmente borrada de la faz de la tierra (superhumanos no mutantes incluidos.)

Con ese interesante punto de arranque, se da inicio esta historia en la que las diferentes facciones de mutantes, léase el bando de Cíclope y el de Lobezno, deberán dejar de lado sus diferencias para colaborar en la búsqueda de los responsables de la situación, amén de tratar de revertirlo, si es que tal cosa es posible. Por supuesto, no tengo la menor intención de spoilear nada pero si creéis que se puede sumar dos y dos, siendo responsable de todo esto la Bruja Escarlata, estáis errando el tiro.

En lo que se refiere al argumento, debo decir que me ha parecido muy interesante y absorbente en su lectura desde el primer momento, si la intriga de que ha pasado no es suficiente, tenemos el intríngulis de ver a los diferentes bandos de mutantes colaborando juntos e interrelacionándose, con todo el juego que eso produce.

Si sois lectores habituales de las series de la Patrulla-X ya sabréis que diferentes acontecimientos (como “Cisma” o “los Vengadores vs la Patrulla-X) han ido alejando las posturas de Cíclope, el eterno líder de los mutantes, y Lobezno, el miembro más popular de los X-Men. Pese a que el guionista Jason Aaron, ha tratado de acercar a ambos en sus últimos números de Lobezno y la Patrulla-X, la reconciliación dista mucho de producirse. Con estas cartas sobre la mesa, podéis imaginaros lo tensas que estarán las cosas en esta Novela Gráfica. Y si a eso sumamos el que Magneto, quien acostumbra a fluctuar entre el bando de los (anti)héroes y el de los villanos, se suma a la fiesta, os podréis imaginar que esto no va a ser precisamente una balsa de aceite.

Y este es precisamente uno de los aciertos de Mike Carey, quien aprovecha adecuadamente el asunto de las diversas facciones de mutantes para manejar el argumento con soltura y sacar el máximo partido posible a la situación. Además de poder observar el problema que da lugar a “No más humanos” desde varios puntos de vista, por supuesto. Tiene su interés el ver a estas facciones actualmente enfrentadas unir fuerzas en pos de una causa ¿común? Todo se andará.

Uno de los puntos más fuertes de esta Novela Gráfica es sin duda poder contemplar la interactuación entre todos los personajes mutantes. En la reciente “Batalla del Átomo” pudimos contemplar diversas uniones y encuentros, pero se quedan pequeños al lado del gran tour de forcé que supone “No más humanos”. Bien es verdad que se echa de menos la participación de algún personaje que podría haber dado mucho juego con la presente trama (la Bruja Escarlata, por ejemplo, quien hace acto de presencia pero apenas articula palabra). A pesar de eso, lo que está escrito acerca de los mutantes está muy ben caracterizado y todo fan de la Patrulla-X que se precie de serlo se emocionará ante tanta confluencia de personajes y el tratamiento que se les da.

Desde luego, el guión reporta suficientes sorpresas y está tan plagado de situaciones y giros como para no aburrir. A un servidor se le ha puesto la piel de gallina ante cierta aparición estelar de una entidad que es todo un hito en la cronología de los mutantes y que sirve para dar un nuevo sentido a todo el argumento de la novela gráfica.

El argumento está muy bien construido, pero deja con ganas de más. Que nadie se engañe, es de calidad y se nota que se han guardado una historia tremenda como para merecer un formato más lujoso de lo habitual. La cosa es que en verdad es tan enorme, con tanto jugo, que en las series regulares sin duda se le podría haber dado más espacio y profundidad al argumento de “No más humanos”. Aunque por otro lado, eso quizás habría supuesto una merma de calidad y una dispersión en la historia, ya que guionistas diferentes hubiesen metido mano y aquí todo cobra consistencia y homogeneidad al ocuparse Mike Carey en solitario.

Un detalle que me ha gustado es que contiene escenas de acción como para no aburrir en absoluto, al contrario, pero logra combinarlo con muchos momentos de introspección de personajes, sabiendo muy bien cuando alternar. Ni se puede decir que se pasan todo el tiempo hablando, ni que es todo batallitas. Tiene las dosis apropiadas de ambos elementos, si acaso abunda un pelín más la parte de caracterización. Desde luego, lo que tocaba dado el tema que se aborda.

En cuanto al dibujo, pues hay que decir que Salvador Larroca se luce muchísimo en esta obra, pese a las prisas con las que menciona que tuvo que dibujarla. Cosa que no se nota para nada, al contrario, me atrevería a afirmar que se trata de uno de sus mejores trabajos. El nivel del dibujante se me antoja muy superior a sus últimos trabajos, pegando un subidón tremendo de calidad.

Las escenas de acción son realmente épicas, la narración es impecable, los personajes están increíblemente bien plasmados y es un tebeo que realmente sabe epatar y deslumbrar a todo aquel que se acerque a sus páginas. Pocos artistas pueden presumir de contar una historia con tanta profesionalidad y una calidad como la de Salvador Larroca.

Si a eso sumamos el que ha pulido su estilo, logrando que los movimientos de los personajes mejores notoriamente, disminuyendo la sensación de dibujar a los personajes demasiado estáticos y parados, pues ya podemos aplaudir hasta con las orejas. El artista se ha superado a sí mismo, dando lo mejor de sí para una obra que se recomienda por si sola, al abrirla para pegarle un vistazo en la librería.

En conclusión, se trata de una Novela Gráfica que gustará a los fans de la Patrulla-X, con conexiones múltiples con las series regulares, pero que, mayormente, es recomendable por ser un tebeo muy chulo, con una edición cojonuda por parte de Panini y por tratarse, en mi humilde opinión, de una de las mejores obras de ese gran artista que es Salvador Larroca.

ULTIMATE MARVEL Nº 25: CATACLISMO

A las buenas. Hoy quiero reseñar por estos lares una historia que me está apasionando muchísimo: Ultimate Cataclismo. En concreto, voy a hablar de la parte de la historia que comprende el Ultimate Marvel Nº 25, publicado por Panini en Mayo del 2014.

Este tomito contiene el siguiente material USA: Ultimate Comics Cataclysm Nº 0.1, Cataclysm Ultimate Comics Spider-Man 1 a 3 y Cataclysm The Ultimates´Las Stand 1 y 2. Todos estos comics han sido publicados en su país de origen por Marvel entre Diciembre del 2013 y Marzo del 2014.

El guionista principal de este evento es Brian Michael Bendis, con una pequeña ayuda de Joshua Hale Fialkov en el prólogo de la aventura. El dibujante a cargo de The Ultimates´ Last Stand es David Marquez, mientras que el de los episodios del Ultimate Spiderman es Mark Bagley. Hay que señalar que la introducción de la historia corre a cargo de los lápices de Leonard Kirk, Miko Suayan y Marco Pierfederici.

Hay que aplaudir con las oreas a Panini, puesto que la forma de publicar la saga es ejemplar, incluyendo en este tomo y el siguiente de Ultimate Marvel el grueso de la saga (el prólogo, la serie central y los cruces con Ultimate Spiderman) y todo cronológicamente ordenado, de tal modo que el fan puede leerse del tirón el tebeo y disfrutarlo, sin calentarse la cabeza con que irá antes y que irá después. Por cierto, los cruces con Ultimates y Ultimate X-Men se publicarán en Junio en un especial aparte, debido a que “Cataclismo” está, en esencia, muy involucrada al Ultimate Spiderman y esas series ya se desmarcan un tanto de lo que viene siendo la historia principal.

El Universo Ultimate nació hace más de una docena de años con la intención de presentar a versión más modernas de los personajes Marvel pero con el devenir de los años el universo Marvel tradicional fue canibalizando el estilo Ultimate de hacer los cómics, implantando muchos de sus recursos. Además, tras unos iniciales y exitosos autores como Bendis, Millar, Bagley, Hitch o los Kubert, la calidad de los equipos creativos y de las hitorias narradas había ido decayendo bastante con el paso del tiempo. Tan solo Ultimate Spiderman continuaba al pie del cañón, fresca como en su primer día y con Bendis todavía guionizandola con altas cotas de calidad.

Así las cosas, ¿qué podía hacer está nueva línea de cómics para tratar de mantenerse en el candelero? La respuesta se hizo evidente con la llegada del evento conocido como Ultimátum. La línea Ultimate pasó a ser aquella rama de la editorial donde cualquier cosa podría ocurrir… ¡Hasta el mismísimo Lobezno podía morir! Desde que dicha saga fuese publicada, estos tebeos han ganado en imprevisibilidad y en atrevimiento, pasando hasta acontecimientos tan acadabrantes como que Peter Parker muriese o que Reed Richardas se convirtiese en un supervillano.

Tras la muerte de Peter, un joven afroamericano (Miles Morales) asumiría el legado de Spiderman. Incluso se produjo el encuentro entre dos hombres araña cuando el  Peter Parker original, el trepamuros favorito de todos y procedente de la Tierra Marvel 616 viajo hasta el universo Ultimate y se topó con un novato Miles Morales. Juntos descubrieron que el Mysterio de ese mundo era el mismo que el de la Marvel de toda la vida, quien había logrado viajar entre dimensiones y simultaneaba los dos Universos. Al final de la historia, quedaba encarcelado en el Ultimate.

Recientemente, en el Universo Marvel tradicional ha tenido lugar el evento “La Era del Ultron”, cuyo final abría las puertas a un montón de posibilidades, rompiéndose la corriente- espacio temporal, con consecuencias tan devastadoras como que el Galactus de la tierra 616 aterrice en el Universo Ultimate, dispuesto a comérselo con pan y mantequilla. Hay que decir que la llegada tuvo lugar en el último número de la Era de Ultron y que existe una miniserie llamada “Hambre”, la cual francamente no acabe de leer debido a que me parecieron horribles sus dos primeros números americanos.

En fin, volviendo al tema,pues de eso es lo que va este tomito, del inicio del evento “Cataclismo” donde Galactus llega al mundo Ultimate. Este arco está destinado a ser otro de los siguientes puntos de inflexión de la línea, tomando elementos de las ya mencionadas “Ultimátum”, “Ultimate Enemy” (donde Reed Richards se convierte en villano) y de “Spider-Men”. Y debo reconocer que el resultado me ha parecido excelente, ya que ha tomado lo mejor de cada uno de esos tebeos.

Servidor no sabía muy bien como tomarse la aparición de “Cataclismo”, ya que por un lado temía que resultase un evento vacio de esos que te prometen el oro y el moro, para luego quedarse en nada. Además, el precedente de la insoportable “Hambre”, tampoco es que ayudase mucho. No obstante, le he dado una oportunidad a la saga debido a que podría considerarse continuadora con el Ultimate Spiderman, el mejor cómic que ha parido la línea (con permiso de los Ultimates de Millar y Hitch, por supuesto). Además, Bagley está por aquí rondando y es uno de mis dibujantes favoritos, así que pique con este tebeo. Uno de los mayores aciertos de mi vida comiquera, ya que sinceramente me ha parecido excelente lo leído.

La historia es épica con ganas, a más no poder. Lo mejor de todo es que no cae en las muertes gratuitas porque si, sino que todo tiene una causa y Bendis sabe lo que se hace, introduciendo unas dosis de caos y destrucción más que apropiadas. Aquellos que dicen que este guionista solo sabe escribir escenas de diálogos, deberían leer este tebeo, pues aquí la aventura y la épica están a flor de piel. Muy espectacular lo aquí contado, sí señor.

Y es que encima, la cosa no solo se queda en una demostración de cómic palomitero (que también lo es), sino que hasta tiene su intriga y sus giros argumentales, oigan. Impredecible sin duda esas páginas finales de este primer tomito dedicado a la saga. Por no mencionar que ardo en deseos de continuar leyendo para saber como… No, mejor no spoileo nada y dejó que todo el mundo disfrute del suspense que yo he vivido.

Para postre, el guión tiene momentos donde la caracterización y la humanización son los protagonistas. Él que no se emocione ni padezca ante ese gesto que realiza Miles con uno de sus seres queridos o el momento en que participa en el rescate de un avión, el cual contaba con un pasajero muy conocido por todos los lectores.

Una de las mayores quejas que se le suele hacer a Bendis, a veces no sin cierta razón, es que escribe a los personajes mal caracterizados y fuera de personalidad. Pues bien, me ha sorprendido muy gratamente el que los diversos protagonistas se encuentren tan excelentemente caracterizados y todos se comporten conforme a sus respectivas personalidades (las del Universo Ultimate, se entiende).

En lo que se refiere al dibujo, es de justicia que Bagley haya sido uno de los elegidos para ilustrar la parte principal de “Cataclismo”. Él Fue uno de los dibujantes que dio el pistoletazo de salida a la línea Ultimate con su longeva participación ilustrando Ultimate de Spiderman, además de haber vuelto para ocuparse de contar la muerte de Peter Parker. Así que, teniendo en cuenta el que este evento se centra en Spiderman, es de agradecer que se haya escogido a Mark Bagley como uno de los artífices de la historia.

No hay más que asomarse a las planchas de este dibujante para maravillarse y quitarse ante tal despliegue de dinamismo. Posee una línea clara pero a la vez detallada. Su disposición de viñetas es ejemplar a la vez que espectacular. Otro importante aspecto del trabajo de Bagley es el despliegue de movimientos y posturas de Spiderman, evidenciando el hecho de que se trata de la mejor elección posible. Se puede decir que se trata de un dibujante clasicista pero con rasgos de modernez.

David Marquez es también un gran dibujante y a la vista de cualquiera está el que contemplar su arte es disfrutar. Un rasgo que comparte con Bagley es que sus secuencias son excelentemente narradas con el plus de espectacularidad que requería esta historia. Hay que añadir que con este trabajo me he convertido en fan suyo de por vida.

En conclusión, este primer volumen dedicado a la saga, con el inicio de “Cataclismo” no ha podido dejarme un mejor sabor de boca. No exagero si digo que me ha parecido, al menos hasta el momento uno de las mejores historias de la línea Ultimate, con una esplendida mezcla entre acción y desarrollo de personajes. Es un tebeo que recomiendo a todo el mundo, tanto a fan acérrimos de la línea como a todo amante de los cómics superheroicos. A la espera estoy de la conclusión de la historia.  

¿Y SI GWEN STACY HUBIERA VIVIDO?

A las buenas. Recientemente en el grupo de Facebook del Podcast de Bajo la Máscara se sacó el tema del What if donde Gwen Stacy sufrió un destino muy distinto al del Amazing Spider-Man nº 121. Aproveche la ocasión para rescatarlo de mi colección y releerlo. Así las cosas, hoy toca una reseña del What if Nº 24 USA, el cual tiene el sugerente título de “¿Y si Gwen Stacy hubiera vivido?”

Los autores encargados de contarnos semejante acontecimiento son Tony Isabella al guión y, atención a este importante detalle, el dibujante es ni más ni menos que Gil Kane. El mismo artista que se encargó del cómic donde Gwen moría, cerrando así el círculo.

Esta historia fue publicada en los USA en Diciembre de 1980. Me temo que para poder leer este cómic en edición española, la cosa está algo complicada ya que la única edición del mismo es la del Classic Spiderman Nº 7, el cual fue editado por Panini Comics en Enero del 2007, compartiendo ejemplar con el Nº 1 USA de What if? (el cual narraba lo que hubiese pasado si Spidey se hubiese unido a los 4 Fantásticos, y del que hablaremos otro día, si así me lo decís en los comentarios).

Por cierto, un detalle a tener en cuenta es que este cómic contó con dos ediciones por parte de Panini, siendo la única diferencia entre ambas la portada: La de la edición normal, usaba como ilustración de cubierta la del número 1 USA de What if?, y la de la especial empleaba la del Nº 24. Servidor se compró en su momento la edición especial  del cómic, con la cubierta dedicada a la historia de Gwen, debido a mi predilección por ese tebeo.

Como muchos ya sabréis, la colección What if? donde Uatu el Vigilante es el encargado de contarnos lo que sucede en tierras alternativas donde las cosas no han ocurrido igual que en la Tierra Marvel principal (la 616). Por ejemplo, el ejemplar con título “¿Y si Elektra no hubiese muerto?” nos narra cómo se desarrollaron los acontecimientos en un universo en el que Bullseye jamás asesinó a la ex novia de Daredevil.

Pues el ejemplar aquí reseñado sigue la misma tónica, con una historieta que se dedica a contar lo que hubiese acontecido si Gwen Stacy no hubiese fallecido. Y lo hace de un modo ejemplar, poniéndonos adecuadamente en antecedentes, mostrándonos el punto en que difiere de la historia original y entonces, adentrándonos en esta realidad alternativa.

El guión de este cómic es muy bueno, siguiendo con lógica un devenir de los acontecimientos alternativo pero respetando la continuidad de la serie Amazing Spider-Man tal y como era en 1973 (momento en que se publico el cómic donde murió Gwen). Debo decir que el camino que se recorre en esta senda alternativa, me parece totalmente lógico y emotivo. Es más, es el rumbo que llevaba la serie original y quizás uno de los motivos que desembocaron en la decisión de sacar a Gwen Stacy de la colección.

Un punto fuerte del cómic es su inmensa emotividad que destila. Es un relato en el que renace la magia, como no se podía esperar de otra forma en un tebeo en el que Peter Parker logra evitar el destino final del amor de su vida y sale a flote todo el romanticismo que se cabría esperar de dicho acontecimiento.

Por supuesto, el tebeo también contiene algo de acción, como corresponde en Spiderman. Aunque no os esperéis un tebeo con mamporros a mansalvo, ya que la enjundia de este cómic se centra sobretodo en las relaciones entre los personajes. Desde la de Peter con Gwen hasta la de Norman Osborn con su hijo Harry (¿alguien dudaba de que veríamos por aquí el Duende Verde?).

Otro detalle a destacar es que muchos de los personajes secundarios de la época hacen acto de aparición. Desde los ya mencionados Norman y Harry Osborn, hasta la Tia May y Flash Thompson. Por supuesto, la plantilla del Daily Bugle, formada por gente como Robbie Robertson, Ned Ledds y Betty Brant, no podía faltar. J. Jonah Jamenson también, como de esperar, en una de sus apariciones más viles y villanescas de todos los tiempos. Falta Mary Jane para completar la lista, pareciéndome un error su no aparición (por mucho que intenten justificarla), ya que podría dar mucho juego en la situación propuesta en el presente What if?

La verdad es que el desenlace del número deja con ganas de más y el lector desea continuar leyendo para ver como sigue la historia más allá de este cómic. Un detalle curioso es que la situación en la acaba Peter en el final de esta historia la volvería a vivir décadas después en el universo Marvel tradicional. Por cierto, por declaraciones realizadas por el guionista Dan Slott, lo mismo volvemos a saber del Spiderman de este mundo, ya que afirmaba que en el próximo evento del personaje (Spiderverse) harían acto de presencia trepamuros de otras dimensiones alternativas.

Sobre el dibujo, hay que recordar que es obra del magnífico Gil Kane, uno de los mejores artistas que jamás se ha encargado de dibujar a Spiderman. Algunos de los mejores cómics del lanzarredes son suyos por pleno derecho: la saga de las drogas, la de los seis brazos, la de la Tierra Salvaje y, por supuesto, la de la muerte de Gwen Stacy. Así que es todo un lujo contar con él para en un tebeo tan esperado por todos como lo fue este.

Muchas son las virtudes del maestro Kane, tanto en lo que se refiere a sus angulosas escenas de acción, con esos personajes que te saltaban directamente a la cara, como a los momentos cotidianos, los cuales dotaba de vida propia. Las viñetas de este autor son toda una delicia, por no decir una obra de arte.

Impactantes, espectaculares y llenas de movimiento son sólo algunas de las palabras que se podrían usar para describir sus viñetas. Las composiciones de página de Gil Kane siempre fueron muy innovadoras y asomarse a cualquiera de sus planchas es poder experimentar por sí mismo a un diamante en bruto. Por cierto su versión de Gwen Stacy me parece de las más bellas jamás realizadas de ese personaje, el rostro de su Peter Parker se me antoja joven y lleno de  madurez a la vez y pocas veces el Duende Verde me ha parecido tan amenazantes como el dibujado por Gil Kane.

En conclusión, debo decir que este What if? es de los mejores de toda la serie, resultando toda una joya. Pese a que se trata de un cómic un tanto difícil de encontrar, recomiendo su búsqueda ya que se trata de una Obra Maestra especialmente destinada a fans de Spiderman.

AMAZING SPIDERMAN 2: EL PODER DE ELECTRO

A las buenas. Pues hoy voy a reseñar por estos lares “Amazing Spiderman 2: El poder de Electro”, una película que, pese a que me ha gustado, me ha provocado unos sentimientos encontrados.

El film se encuentra dirigido por Marc Webb y protagonizado por Andrew Garfield y Emma Stone, amén de por otros actores y actrices como Sally Field, Jamie Fox, Dane DeHaan, Chris Cooper o Paul Giamatti.

La trama nos sitúa un par de años después de la primera entrega de Amazing Spiderman, con un Peter Parker que a duras penas ha conseguido mantener la promesa que le hizo al Capitán Stacy acerca de su hija Gwen. Mientras sigue ejerciendo de trepamuros, su antiguo amigo Harry Osborn ha vuelto a la ciudad, dispuesto a hacerse con el control de Oscorp. Por si fuese poco, Max Dillon, hasta ahora un don nadie, está a punto de conseguir unos poderes que lograrán poner en jaque a Spiderman…

Bueno, lo primero que debo decir es que yo disfruté enormemente de la primera Amazing, muchísimo. Tanto es así que reconozco que es mi film favorito de Spidey, junto a esa obra maestra que es el Spiderman 2 de Sam Raimi. Como os podéis imaginar, esperaba con ganas esta secuela.  Lamento decir que me he encontrado, en mi modesta opinión, con una película un tanto inferior a su predecesora, con la que cual me lo he pasado bien, pero a la que le encuentro algunos “peros”.

Vayamos por partes. De justicia es que reconozca que he visto en este film en acción al Spiderman de los cómics, más que en cualquier película precedente que haya tenido nuestro cabeza de red. Sus movimientos en la gran pantalla son alucinantes, saltando como debe hacerlo Spiderman, esquivando como sólo él puede, balanceándose por la ciudad… Por no mencionar que por fin lo vemos bromeando y haciendo chistes como nunca antes, como el auténtico Spidey de las viñetas.

Otro aspecto favorable del film es el casting del actor principal, con un Andrew Garfield que me parece que refleja muy bien al Peter Parker de toda la vida, tanto estéticamente como en comportamiento. Quizás se abusa un poco de su inseguridad ante Gwen, pero no es nada grave.

Y qué decir de Emma Stone. Probablemente ella sea la actriz que mejor realiza su labor de entre todo el reparto, comiéndoselos con patatas. Es una chica con mucho futuro en el mundo del cine y le auguro una carrera que no ha hecho más que despegar. Volviendo a la peli del trepamuros, su Gwen tiene muchos registros, sabiendo ser dulce, osada, destilando ternura y sentido del humor. Se supone que Gwen Stacy debe ser la chica (casi) perfecta que enamore tanto a Peter como al gran público y puedo dar fé de que Emma Stone logra encarnarla a la perfección.

La química entre Garfield y Stone es más que evidente, formando un dúo que se complementa perfectamente. Realmente tienen esa chispa requerida para lograr sinergia entre ello. Lo malo, y aquí viene mi primer “pero” con respecto al film, es que se abusa demasiado de la trama del romance entre ambos llegando a superponer en demasía la relación amorosa de Peter y Gwen, resultando al final empalagosa de tanto que empeñan n mostrárnosla. Sí, soy el primero que admira lo bien que funciona la chispa entre Stone y Garfield, pero opino que a veces menos es más y que de tanto tratar la relación de pareja de ambos, acaba cargando un tanto al espectador.

En lo que se refiere a los villanos, aquí viene otro de los aspectos negativos de la película. Jamie Fox es un actor como la copa de un pino. Eso lo ha demostrado más que sobradamente en films como Collateral (donde casualmente el personaje que interpreta se llama también Max) o Django Desencadenado. El problema es que creo que se ha abusado de pretender dar a Max Dillon un enfoque demasiado cómico y de personaje en exceso patético. Por momentos, cosa a la que ayuda la bso que suena casi cada vez que Dillon asoma en pantalla, me recordó al Richard Pryor de Superman III. Se me antoja un paso atrás en el género superheroico el recurrir a ese tipo de caracterización.

Por el contrario, como Electro si me ha convencido bastante, haciendo gala de un despliegue de poderes que hace las delicias de los espectadoras. Llega a ser una amenaza de elite y es todo un gozo para los sentidos el verlo en acción. Espero y deseo que en futuras entregas de la saga reaparezca este villano y se pulan todos los errores de su caracterización como Max Dillon.

De el Rino tampoco tengo ninguna queja. Quizás Giamatti esté un poco sobreactuado, pero lo cierto es que le sienta muy bien a este personaje. Si saliese más tiempo en pantalla, como es el caso de Jamie Fox como Max Dillon, es posible que terminase cargando tanto histrionismo, pero como han sabido dosificar la dosis de este personaje, pues resulta hasta divertido.

Harry Osborn llega a acojonar, tanto como Duende como siendo únicamente Osborn. Y eso es todo un merito. El problema, otro de los “peros” del film, es que pienso que la relación de amistad entre Harry y Peter queda muy forzada y todo lo referido a sus tramas ocurre demasiado deprisa. Resulta forzar demasiado la incredulidad el creer que tras SPOILER SPOILER SPOILER tantos años sin verse, puedan ser de manera tan rápida los mejores amigos del mundo. Además, se supone que dejaron de verse cuando Peter tenía 8 años y Harry contaba con 10… es materialmente imposible que se pueda construir una amistad tan sólida a esa edad y tras una década volver a verse como si no hubiese transcurrido una década sin verse. FIN DE SPOILER SPOILER Las comparaciones son odiosas, pero debo decir que Sam Raimi trató muchísimo mejor la amistad entre Peter y Harry en sus films.

Como Duende Verde, no está nada mal. Llega a resultar un enemigo más que digno y pese a que en ocasiones parece más Norman que Harry, me funciona bien. Otra cosa es que hubiese preferido más un hombre con una máscara de latex antes que lo visto en Amazing Spiderman 2, pero eso son gustos personales.

Otra de las cosas que no me han convencido es que se nota que falta metraje para contar todo lo que se quería, pese a que la extensión del film ronda las dos horas y media. Por ejemplo, no se deja claro a que se dedica Peter tras graduarse en el instituto SPOILER SPOILER por mucho que digan que vende alguna foto ocasionalmente al Bugle, que esa es otra, se menciona pero no sale FIN DE SPOILER SPOILER. Y por lo que me han comentado, se han cepillado por la cara alguna escena que si aparecía en los trailers.

Un aspecto positivo es que me gusta la forma en que tocan la vertiente de la Tía May. Lo único malo es que veo muy joven a Sally Field para ese papel, pero en personalidad han sabido captar muy bien su esencia.

Un punto a favor de la peli es que se redondea muy bien toda la trama, ya aparecida en el la primera parte de SPOILER SPOILER La desaparición de los padres de Peter. Me ha congratulado el que se haya solventado todo el misterio de forma tan satisfactoria, encajando como un guante las pistas ofrecidas en la saga y a la vez homenajeando tan acertadamente a los comics donde se trata el trama de la acusación de traición. En la fuente original era una traición relativa con el espionaje en lugar de una científica, pero aún así la cosa funciona. FIN DE SPOILER

A destacar muy favorablemente la enorme cantidad de guiños que ofrece Amazing Spiderman 2 a los fans del lanzarredes. Para los interesados, son los siguientes SPOILER SPOILER Felicia (¿Hardy?), Ravencroft, Doctor Kafka (este un poco sui generis, la verdad), Gustav Fiers, los brazos del Doctor Octopus, las alas del Buitre, Morbius, Smythe, el Daily Bugle (espero ver por fin a Jameson y a la redacción del Bugle en la tercera parte) y seguro que alguno más que ahora no recuerdo y se me ha pasado. ¿Y qué decir de la melodía que emplea Peter como tono de llamada en el móvil FIN DEL SPOILER

Resumiendo y ordenando los puntos positivos y negativos que le he encontrado:

POSITIVOS:

-          Es el Spiderman que siempre he deseado ver en el cine, moviéndose y bromeando como él

-          Andrew Garfield como Peter Parker y Emma Stone como Gwen Stacy

-          Sally Fields como Tía May y ciertos aspectos de Harry Osborn

-          El despliegue de los poderes de Electro

-          La cantidad de guiños que contiene al material original (incluido el tradicional cameo de Stan Lee)

-          La trama de los padres de Peter

-          Los momento dramáticos

NEGATIVOS:

-          El rol cómico de Max Dillon

-          Se nota que se han quedado cosas en el tintero

-          Ciertos aspectos de la amistad de Harry y Peter, que parecen traídos muy por los pelos

-          La relación entre Peter y Gwen acaba resultando demasiado cargante y empalagosa

-           Demasiado acelerada en ocasiones

En conclusión, Amazing Spiderman 2: El poder de Electro me ha gustado. Pero le encuentro algunos puntos negativos que me han impedido disfrutar de ella plenamente, haciendo que la sitúe por debajo de su predecesora. No obstante, creo que se merece que se le dé una oportunidad puesto que no está exenta de virtudes. Como curiosidad final, mencionaré que Spiderman me ha parecido a veces dibujado por John Romita Jr.